Тэг: какстатьактером

Чуть больше, чем просто актерское мастерство…

    Хочу поделиться своими удивительными наблюдениями за последние годы изучения актерского мастерства, которые опираются и на опыт Станиславского, и Михаила Чехова, и Сенфорда Майзнера и других признанных мастеров мирового театрального и кино искусства, а также на обширный опыт психологических, эзотерических изысканий самого разного направления, с которым мне пришлось столкнуться, изучая труды Фрейда, Юнга, Аугустинавичюте, Райха, Жикаренцева, Типпинга, Лазарева, Рейчела, Геджа и многих-многих других.

 

    Если мы, выделяя основной инструмент актера, обратимся только к его психике, это будет некорректно, также, как и выделяя только речь, или только внешние данные. Актер – это человек, только применительно к узкопрофессиональной сфере. Звучит банально до неприличия, но другого определения найти трудно. Хорошо. А что такое человек? Дабы не открывать написание скучного двадцатитомника сразу обозначу свой взгляд на вопрос применительно к поднятой теме. Человек – умение продуктивно действовать, реализуя поставленную задачу, как локальную, так и стратегическую, на годы вперед. Можно ли быть хорошим человеком, не делая ничего хорошего? Очевидно, что нет. Тема не была бы поднята в принципе, если бы не было фундаментального противоречия: остается ли человек человеком, если он не действует вообще или действует вопреки своим интересам.  Предлагаю оставить этот вопрос философам, но внесу все же свое понимание. Если мышцы атлета перестают испытывать нагрузки, они слабеют, в конце концов теряют былую эластичность, объем, силу. Тот же принцип существует во всех сферах человеческого бытия: речь, интеллект, эмоции, воля и тд. Без действия, то есть сосредоточения своих (физических, психических, моральных и др.) сил там, где нужно изменение ситуации, для того, чтобы развиваться, человек откатывается к нижней ступени, то есть становится условно чуть меньшим человеком, чем был. А как же люди с ограниченными возможностями? Они не люди? Безусловно – люди. И масса примеров среди не имеющих привычных многим частей тела, когда люди остаются продуктивными и успешными. Тот же обездвиженный Стивен Хокинг выпустил множество научных трудов, используя современные технологии набора текста путем перевода глаз на разные буквы на экране компьютера, Ник Вуйчич без рук и ног стал мотивационным оратором, имеет жену и детей. Безусловно это тема, требующая отдельной беседы и тщательного анализа не только психологической составляющей вопроса, но и мистической, то есть сокрытой, не очевидной на первый взгляд. Подытоживая предыдущую мысль: мы или двигаемся вперед, действуем, меняя себя и, как следствие, ситуации, обстоятельства, или откатываемся назад, теряя то, что по сути делает нас людьми. А как же быть с успешными злодеями, коррупционерами, которым не занимать в умении действовать и подстраивать ситуации под себя? Они люди? Тут без философской и моральной-этической составляющей вопроса конечно трудно обойтись. Но почему мы считаем, что инвалиды по умственному или физическому признаку остаются людьми, а инвалиды в моральном и нравственном плане – уже нелюди? Кто нам дал такое право? Шире нужно смотреть на вещи. Коррупционеры или просто люди, добившиеся высокого положения в обществе, как и все, имеют предысторию своего успеха, своего подъема, они сами запустили инерцию, которую не все выдерживают по общепринятым представлениям «человеческого». Мышцы их души, их интеллекта были на высоком уровне, они двигались и меняли себя и ситуации, но некоторые из них упустили в этом процессе еще более важный и тонкий аспект, без которого человек рано или поздно теряет себя – это вселенские законы: баланс и сохранение энергии. Ничто никуда не уходит, чтобы что-то получить, нужно что-то отдать; нужно становясь сильнее, помнить об этом – тогда не будет потом мучительно больно.

 

    Возвращаемся к актерскому мастерству. Мы знаем, что есть бич актера – штамп, шаблон. Это внешняя, застывшая форма как бы действие, на деле лишь – маска. Она может быть даже вполне себе органичной на первый взгляд, чем и пользуются ленивые артисты и в театре и в кино. Проще говоря – это заготовка, которая находится на поверхностном уровне психики и моторики, в которой нет жизни, нет глубинной, импульсной реакции артиста.

 

    И ключевое открытие, которое я для себя обнаружил. Штамп – это отвратительная часть жизни каждого человека, независимо от рода деятельности. Я, наблюдая за людьми последние годы, вижу разные типы людей, реагирующие по определенной схеме. Некоторые люди настолько похожи в реакциях, что приходится протирать глаза, не сон ли это, не сбой ли это в матрице. Это и есть часть матрицы! Почему люди не хотят жить свою жизнь, действовать не по схеме, а глубинно, импульсно? Что загоняет их в эти рамки? Патологический страх боли, и как следствие – развития, потому что в абсолютном комфорте развитие останавливается и запускается деградация и вырождение.  Чтобы наружу прошел глубинный импульс, необходимо открыться настолько, что душу становится видно невооруженным глазом, нужно снять все барьеры своего восприятия мира, своих установок, ожиданий, то есть открыть все засовы на дверях, распахнув свою беззащитность. Это невозможно для большинства в принципе, потому что большинство ассоциирует себя со своими установками, собственными штампами, потому что так делали их родители, родители их родителей, они прописаны на генном уровне. Это рабство внутреннее, самое серьезное. Пока присутствует хотя бы задним умом мысль: а что обо мне подумают люди, а как я выгляжу, а как бы сейчас всех удивить, чтоб быть не как все, а как бы всем показать, что я самый-самый, до тех пор я раб, до тех пор штамп будет неотъемлемой частью моего проявления.

 

    Еще один аспект, без которого раскрытие невозможно. Как только сняты все засовы, как только я начинаю слышать свою собственную душу, свои истинные мотивы, не принятые извне, а личные, важнейшим становится, как перестраивать фундаментально отношение к миру. Раньше, в наборах установок все было просто и предсказуемо, меня обидели, значит человек плохой, и я с ним больше не общаюсь, мне улыбаются, и я улыбаюсь в ответ. Ты мне – я тебе, око за око и тд. Нужно найти универсальную защиту, то, что нельзя разрушить, потому что окружение пока не так добродушно и развито в морально-этическом аспекте, тут нельзя летать в облаках.  Распадается все, абсолютно все, кроме любви. Ей не нужна защита, ее нельзя убить или покалечить. Любовь – это внутреннее, прочувствованное понимание безграничности, вечности, надмирности и божественности всего происходящего, а значит внутренней защищенности в каждый момент, защищенности высшим законом, которому не нужно напоминать о себе, о милости или суде. Любовь – высший аспект человеческого бытия, высший ориентир на пути всего живого. Ее нельзя купить или продать, ее нельзя показать, но от нее, увы, можно отказаться. И отказываясь от нее, мы обращаемся к омертвелому установками миру со всеми его штампами, заготовками, превращаясь в подобие биоробота. Предсказуемая жизнь, полная страха, ожиданий подвоха, зависимости от чужого мнения и полной остановки развития.

 

    Я множество раз наблюдал на занятиях по актерскому мастерству, как люди, пришедшие со стеклянными глазами на занятия, обретали то, чего им так не хватало в обыденной жизни. Ситуации, в которые мы погружаемся, безопасны, поэтому с одной стороны легче пойти в такую проработку, с другой стороны, постоянное присутствие n-ного количесства пар глаз, является дополнительным сдерживающим фактором, на пути психологического расслабления, начала доверия хотя бы к самому себе, но мы знаем, что без конфликта нет развития. И кто проходил этот путь до выпуска, тот уже запускал глубинные изменения, процессы, которые без преувеличения перестраивают мировоззрение и настраивают хотя бы не вектор того, что называется живое действие, запущенное глубинно, импульсно, по-настоящему. Это конечно настраивает на позитивный лад, но все же остается много не до конца понятного, что только добавляет интереса к этой области человеческого развития.

Не путать актерское мастерство и путь к нему.


Как я уже писал актерское мастерство – это «умение убедительно действовать в предлагаемых обстоятельствах». До этого "мастерства" еще нужно дорасти, подготовиться к нему. И в театральных вузах, и в актерских школах и студиях лишь готовят будущего артиста, а получится или нет – это во многом зависит и от опыта педагога, замотивированности студента, его умения завершать начатое, ну, и конечно его изначального дарования, которое тоже в свою очередь бывает различным: от посредственности и среднего до большого таланта и гениальности. Но развить себя можно в любом случае при работоспособности, умении справиться со своим характером, потому что  без полного доверия педагогу, режиссеру ничего не получится. Сама подготовка актера – это в первую очередь работа с жесткостью паттернов психики, установок, постоянной эмоциональной разминкой, нестандартными для обычного человека погружениями – все для того, чтобы сбить привычные поведенческие схемы, шаблоны, которыми живут, что называется, простые смертные, да и многие ленивые артисты, идущие по пути наименьшего сопротивления. В актерском мастерстве можно возрастать бесконечно. По себе могу сказать, да и слышал сам от многих известных актеров, что театральный вуз - это ясли, школа начинается потом, ну и истинное мастерство конечно же приходит с годами. Смотришь на энергичного вчерашнего выпускника ВТУ: старается, наигрывает так, что "слоны" падают или наоборот - ничего не делает, просто произносит текст, что является нездоровой тенденцией "российской сериальной игры", и смотришь на опытного актера: Филиппова, Гармаша, Домогарова, Никулина, Запорожского - мимика почти не изменна, но такая глубина, невербалика проработана досконально, и что самое главное - видна внутренняя включенность в действие. И чем старше и больше артист, тем он внешне более невозмутим, все происходит внутри - и это все завораживает.

Почему актерское мастерство универсально и полезно всем и для всех?

   В 2006 году, когда только-только улеглось в душе, что случилось невозможное и скромный парень с гордым взглядом с первого раза поступил в одно из старейших театральных училищ в мире (ВТУ им. Щепкина), началась работа, которая продолжается до сих пор. Само слово актёр, происходит от act, action (англ) "действие", "движение", то есть - это умение действовать в разных обстоятельствах, оставаясь убедительным. Обстоятельства у актеров бывают поистине нестандартные, далеко не все роли интересны, не все их хотелось бы, что называется, сыграть. Но работа есть работа и ты начинаешь погружение,  как Шерлок Холмс, копаешься в прошлом своего героя, фантазируешь над его повадками, не противоречат ли они тому, что прописано в пьесе или сценарии, нельзя упустить ничего. Ты дотошно выясняешь все: как двигается твой герой, как он смотрит, его вредные привычки, пороки, его хобби, и самое главное - что он хочет и что реализует в конкретной сцене. Большая часть работы актера - это работа ментальная, которая невозможна в ситуации серьезных психологических, и как следствие, телесных зажимов. Отсюда и постоянная раскачка, разминка, ковыряние себя, эмоциональное тело актера - это горячий пластелин, который мгновенно принимает любую форму, необходимую в конкретных предлагаемых обстоятельствах. И это не "умение врать", как многие превратно понимают, это погружение, ты уже по сути не совсем ты, что был минуту назад, а тот, кто должен быть сейчас для того, чтобы успешно реализовать себя. Это и есть та самая актерская игра. Большой артист вообще относится к жизни, как к игре, по Шекспиру, в мире, который есть большой театр только и остается, что легко переключаться от одной задачи к другой. Если бы артист в каждую роль погружался без остатка, он бы долго не прожил (что кстати, увы, имеет место в этой профессии) или просто сошел с ума, поэтому вырабатывается легкость восприятия,  легкость переключения, и как следствие - внутренняя свобода. Глубина же актерской игры рождается из масштаба личности самого артиста и это конечно уже Божий дар, этому невозможно научиться ни в одном театральном вузе. Так кому же может пригодится актерское мастерство, кроме профессиональных артистов? Всем, чья деятельность связана с удержанием внимания публики, быстрой переключаемостью, эмоциональной подвижностью и в то же время стабильностью в форватере генеральной линии, чтоб не было ощущения, что человек кривляется,  то есть по сути - актерское мастерство полезно всем.